Aste Nagusia o Semana Grande de Bilbao, el Filandón de León, el Camino de
Santiago, la Procesión de la Virgen de la Salud de Algemesí, la Leyenda de los
amantes de Teruel, las Fallas de Valencia, la Tradición de la Virgen del Pilar
de Zaragoza, la Leyenda del Lagarto de la Malena de Jaén, el Carnaval de Cádiz
y la Bienal de Flamenco de Sevilla han sido elegidos como los 10 Tesoros del
Patrimonio Cultural Inmaterial de España.
Las 45 candidaturas que aspiraban a convertirse en uno de los 10 Tesoros del
Patrimonio Cultural Inmaterial de España son, por orden alfabético, las
siguientes:
1 - Bienal de Flamenco de Sevilla
El Ayuntamiento de la ciudad de Sevilla ha mostrado su voluntad de participar
en la campaña de elección de los 10 tesoros del patrimonio inmaterial de España
al presentar como candidatura la celebración de la Bienal de Flamenco. La
Bienal del Flamenco, a lo largo de 30 años de historia, ha demostrado ser el
referente del flamenco en el mundo convirtiéndose en uno acontecimiento más
atractivos culturalmente. El flamenco como patrimonio es un bien de interés
cultural, un género artístico, una expresión cultural completa, un compendio de
producción músico-oral, un ritual, y en definitiva, un modo de vida que
transciende al propio arte. Por lo tanto, la Bienal de Flamenco es un fenómeno
cultural que divulga, promueve, difunde y salvaguarda este rico patrimonio
cultural inmaterial andaluz, español y europeo.
2 - Camino de Santiago
El Camino de Santiago ha significado en la historia europea el primer elemento
vertebrador del viejo continente. El hallazgo del sepulcro del primer apóstol
mártir, Santiago el Mayor, supuso encontrar un punto de referencia indiscutible
en el que podía converger la pluralidad de concepciones de distintos pueblos ya
cristianizados, pero necesitados en aquel entonces de unidad. La creencia cada
vez más extendida en los milagros de Santiago provocó que la gente comenzara a
peregrinar hacia Santiago de Compostela para obtener su gracia. El primer
peregrino conocido fue Gotescalco, obispo de Puy, el año 950, en unión de una
importante comitiva.
El Camino de Santiago ha ido unido indisociablemente a la cultura, a la
formación y a la información. Cuanto se decía, predicaba, contaba, cantaba,
esculpía o pintaba en el camino alcanzaba siempre a más gente y a más lugares.
Gracias a su influjo en el arte y la literatura, Compostela, junto con
Jerusalén y Roma, se convirtió en meta de la sociedad cristiana, especialmente
a partir del siglo XI al XIV. El Camino, fenómeno peregrinatorio jacobeo,
llegaría a ser un foco catalizador de toda la sociedad cristiana.
El Camino de Santiago ha sido declarado por la Unesco Patrimonio de la
Humanidad; Itinerario Cultural Europeo por el Consejo de Europa y ha recibido
el título honorífico de Calle Mayor de Europa.
3 - Canto de la Sibil•la de
Mallorca (Baleares)
El canto de la Sibil•la fue una de las dramatizaciones medievales del ciclo de
Navidad que más arraigaron en la península, desde donde llegó a Mallorca
después de la conquista de Jaime I. Este canto, del que se conservan diferentes
manuscritos del siglo X, se representó en toda la península hasta las
prohibiciones, surgidas a raíz de Concilio de Trento. El canto de la Sibil•la
sólo ha pervivido en Mallorca y en Alghero, siendo una de las manifestaciones
más populares y tradicionales de las fiestas navideñas en Mallorca. Se ha
convertido en uno de los pocos ejemplos aún vivos de las expresiones
folklórico-religiosas de origen medieval. Este canto se basa en un poema sobre
el juicio final, el Judicii Signum, que reproducía las profecías de la Sibil•la
de Eritrea. En sus inicios el canto era interpretado por los presbíteros, que
fueron substituidos con el paso de los siglo por un niño cantor, si bien en
algunos casos es una niña o una mujer, que porta en las manos una espada, que
mantiene derecha ante la cara el tiempo que dura el canto, y cuando este acaba
forma la espada una cruz al aire.
4 - Carnaval de Cádiz
Cada febrero, durante los diez días más intensos del año, la ciudad de Cádiz se
inunda de disfraces originales para parodiar la realidad. Los más apasionados
del carnaval preparan sus disfraces, letras satíricas y músicas desde que acaba
el verano. En la calle se escuchan los grupos formados por los aficionados,
denominados murgas o chirigotas, que suelen llevar guitarra, bombo, pitos
carnavaleros y toneladas de buen humor. Pero también existen grupos más
preparados que buscan la gloria, los premios y el reconocimiento a través del concurso
oficial de chirigotas que acoge el Gran Teatro Falla. Desde principios de enero
estas chirigotas, comparsas, coros y cuartetos profesionalizados compiten entre
sí y van superando distintas fases hasta alcanzar la gran final, que se celebra
el día antes al comienzo oficial del carnaval en la calle.
Los historiadores opinan que el nacimiento del Carnaval de Cádiz fue en el
siglo XVI, cuando Cádiz era un puerto muy importante. Una de las principales
influencias para el desarrollo de su carnaval fue Venecia. A lo largo de los
siglos, el carnaval gaditano ha superado dictaduras e intentos para que
desapareciera.
5 - Carnaval de Santa Cruz de
Tenerife
El Carnaval en Santa Cruz de Tenerife está entre los tres más importantes del
mundo, por su colorido, participación y grandiosidad. Cuenta con dos partes
bien diferenciadas. El Carnaval "oficial" y el carnaval en la calle.
El carnaval oficial cuenta con más de 100 grupos con una media de 50
componentes cada uno: murgas, comparsas, grupos de disfraces, rondallas y
agrupaciones musicales. El carnaval de la calle, viene a ser la participación
de los propios ciudadanos en la fiesta. Miles de personas salen cada día a la
calle a participar con un disfraz y a disfrutar del ambiente del Carnaval.
Aunque, con casi total seguridad, el Carnaval de Santa Cruz de Tenerife se
celebra desde los primeros asentamientos europeos, las primeras referencias
escritas datan de finales del siglo XVIII. Durante las dictaduras de Miguel
Primo de Rivera y del General Franco, pasaron a denominarse "Fiestas de
Invierno" como ardid para evitar la prohibición. En el año 1954, primero
como Los Bigotudos, y hoy conocidos como Afilarmónica NiFú-NiFá, veía la luz la
primera murga. En 1976, acabado el período franquista, la denominación de
"Fiestas de Invierno" termina y vuelve el "Carnaval" aunque
sólo lo hacía el nombre, la fiesta siempre había estado presente.
6 - Consejo de Hombres Buenos de
Murcia
El Consejo de Hombres Buenos es una originalísima institución jurídica murciana
que ha gozado de un gran arraigo que se prolonga hasta la actualidad. Es un
Tribunal Consuetudinario con unas características muy peculiares ya que sus
miembros no son juristas sino agricultores de la huerta murciana que velan por
la resolución de los litigios surgidos en materia de riegos. Los orígenes del
Consejo de Hombres Buenos, que guarda paralelismos con el Tribunal de las Aguas
de Valencia, se remontan a época medieval, cuando surge la figura del
"acequiero" y de los "omes bonos", que ya entonces debían
intervenir para dirimir los inevitables conflictos que el agua provocaba entre
los regantes huertanos. El Consejo de Hombres Buenos ha sabido administrar, de
forma ágil, rápida y eficaz la cuestión del regadío, extraordinariamente
sensible dadas las carencias naturales de agua que han existido históricamente
en la Región de Murcia. La redacción en el siglo XIX de las Ordenanzas de la
Huerta de Murcia otorgaron carácter legal al Consejo.
7- Corpus Christi de Toledo
El Corpus Christi de Toledo es la fiesta más importante y una de las más
antiguas. Se trata de una procesión religiosa, cargada de solemnidad, que es
presidida por el cardenal primado de España. Las históricas calles de Toledo
son engalanadas especialmente para este brillante desfile, en el que sobresalen
la Custodia, obra maestra de orfebrería realizada por Enrique de Arfe en 1515,
y el singular cortejo que la acompaña, compuesto por las distintas hermandades
y cofradías, entre las que destacan los caballeros mozárabes con sus hábitos
azules; los del Corpus Christi, de morado; los blancos de los del Santo
Sepulcro, o los rojos de los Infanzones de Illescas. El momento cumbre de esta
celebración tiene lugar al salir el cortejo procesional hacia las doce de la
mañana para recorrer las principales calles toledanas.
La primera noticia que se tiene en Toledo de la festividad del Corpus Christi
se remonta a 1342, cuando se habla de la cera que se repartió a los clérigos de
la catedral para la fiesta del Señor, pero sin saber exactamente en qué
consistió tal celebración. Habrá que esperar al año 1418 para conocer por
primera vez de la procesión eucarística por las calles toledanas.
8 - Danza de los zancos de
Anguiano (la Rioja)
La Danza de los zancos es una fiesta folclórica tradicional de Anguiano, en La
Rioja, que se celebra el 22 de julio, festividad de la Magdalena y en el último
fin de semana de septiembre. En ella, ocho jóvenes del pueblo, provistos de
zancos de 45 centímetros de altura y amplios faldones, se lanzan por una cuesta
empedrada girando sobre si mismos. Los zancos eran usados en la zona del alto
Oja para recorrer zonas húmedas y en época de nevadas. Las primeras referencias
escritas de tan curiosa tradición se remontan al siglo XVII. Concretamente, el
primer documento escrito en el que se habla de “danza” data del año 1603.
Tras una misa, los ocho jóvenes acompañan la imagen de la Magdalena en su
procesión junto con música de dos dulzainas y un tamboril. En la plaza de la
Obra bailan delante de la imagen de la virgen la danza llamada "El
Agudo". Posteriormente bajan girando individualmente los siete escalones
entre la plaza y la calle Alta, dirigiéndose hacia la estrecha cuesta de 58
metros denominada "Cuesta de los danzadores", de los que descenderán
40 metros con una pendiente de casi un 20%. Por ella irán de uno en uno,
girando mientras tocan las castañuelas hasta la plaza, donde la gente que se
encuentra, denominada "el colchón", frena su caída. Mientras otros
descienden, vuelven a subir la cuesta hasta encontrarse con la virgen que baja
en andas poco a poco y volverán a tirarse hasta que la virgen llegue a la plaza
del ayuntamiento. Una vez allí, sin zancos, faldón y castañuelas se realiza una
danza con palos de boj llamada "los troqueaos".
9 - Diada de Sant Jordi
(Cataluña)
El 23 de abril se celebra en Cataluña el día o diada de Sant Jordi, patrón de
Cataluña desde 1456, una fiesta popular en la que se regalan libros y rosas,
una mezcla de tradiciones y costumbres, algunas de las cuales se remontan a la
Edad Media. El día de Sant Jordi es también el Día Internacional del libro.
Según la tradición, la villa de Montblanc estaba siendo aterrorizada por un
colosal dragón que en su búsqueda de alimento, cada vez se aproximaba más a las
murallas, por lo que los vecinos tuvieron que buscar una forma de mantenerlo
apartado. Empezaron dándole de comer ganado, pero cuando se acabó no tuvieron
más remedio que sacrificar a los propios habitantes. Se metieron los nombres de
todos en un puchero, también el del rey, y el de su hija la princesa, y cada
día una mano inocente decidía quien moriría la mañana siguiente. Y un día la
escogida fue la princesa. Cuando el terrible dragón avanzaba hacia ella, surgió
entre la bruma un hermoso caballero sobre un caballo blanco que arremetió
contra la bestia. De un gran charco de sangre del dragón creció un rosal y de
sus ramas brotaron rojas rosas. Jorge, o Jordi, que es como se llamaba el
caballero, obsequió a la princesa con una de esas rosas.
No se sabe con certeza cuándo se empezaron a regalar rosas el día de Sant Jordi.
Hay constancia de que en el siglo XV, en Barcelona, era costumbre entre la
nobleza acudir a misa a la capilla de Sant Jordi, en el Palacio de la
Generalitat, y de que en esa misma plaza se celebraba la Fira de roses (Feria
de rosas), una vieja fiesta en la que los hombres regalaban rosas como prueba
de amor. La rosa se unió a Sant Jordi y hoy en día perdura la costumbre de
regalar una rosa con una espiga. Y, además, un libro.
10 - Endiablada de Almonacid de
Marquesado (Cuenca)
Las fiestas en honor de la Candelaria y San Blas de Almonacid de Marquesado,
conocidas como La Endiablada, son de las más conocidas y originales de toda la
provincia. Su origen es inmemorial y en ellas el protagonismo recae en un grupo
de hombres, los "diablos", que danzan sin cesar por las calles, en la
procesión y en el interior del templo, produciendo un ruido ensordecedor con
los grandes cencerros que llevan en su cintura. "La Endiablada" está
compuesta por un grupo de hombres y niños de la localidad, a los que se
denomina "diablos", vestidos con una estrafalaria indumentaria a base
de blusa y pantalón de tela floreada en colores vivos. A la cintura llevan
colgando dos o tres cencerros de gran tamaño, que hacen sonar al andar; en la
cabeza, un gorro cilíndrico de flores el día de la Candelaria y una mitra el
día de San Blas, y en la mano, un palo o "cachiporra" que tiene en
uno de sus extremos tallada la efigie del diablo. Toda la
"Endiablada" actúa a las órdenes del "Diablo Mayor", cargo
vitalicio que ostenta la persona más antigua del grupo, que para distinguirse
del resto viste de color rojo.
11 - Fallas de Valencia
Las Fallas es una fiesta celebrada del 15 al 19 de marzo en algunas ciudades y
pueblos de la Comunidad Valenciana, entre ellas principalmente en Valencia que
se celebran en honor a San José, patrón de los carpinteros. La denominación de
fallas corresponde a las construcciones artísticas de materiales combustibles
en su conjunto, que representan figuras conocidas como ninots y composiciones
de elementos. El día 15 de marzo empieza la plantà, más de 700 monumentos
algunos de 25 metros de altura. De las 700 fallas con miles de ninots sólo uno
se salvará del fuego gracias al sufragio popular: el ninot indultat que pasará
al Museo Fallero. Los días 17 y 18, las flores y la Virgen dels Desamparats son
las protagonistas del acto más emotivo para los falleros: la Ofrenda. Cientos
de falleros, ataviados con el traje regional, desfilan desde su falla con sus
bandas de música hasta la Basílica de la Virgen para ofrecer sus flores a la
Cheperudeta. Ese día, una cita obligada es la Nit del Foc.
El origen de la fiesta de las Fallas se remonta a la antigua tradición de los
carpinteros de la ciudad, que en vísperas de la fiesta de su patrón, San José,
quemaban frente a sus talleres, en las calles y plazas públicas, los trastos
inservibles junto con los artilugios de madera que empleaban para elevar los
candiles que les iluminaban mientras trabajaban en los meses de invierno. Por
ese motivo el día de la cremà (momento en el que arden los monumentos falleros)
siempre coincide con el día 19, Festividad de San José. Estas Fallas fueron
evolucionando y cargándose de sentido crítico e irónico, mostrándose sobre todo
en los monumentos falleros escenas que reproducían hechos sociales censurables.
12 - Feria de Abril de Sevilla
El comienzo de la Feria de Abril se remonta a 1846, cuyo nacimiento fue
decretado por la Reina Isabel. Al principio, como la mayoría de las ferias,
comenzó como una feria de mercado de ganados. Aunque empezó como un evento
comercial, a lo largo de los años, la ciudad de Sevilla lo ha convertido suyo,
hasta llegar hoy día a considerarse como una expresión de cante y baile a
Sevilla, diversión, alegría, color y fiesta. Cada año se elabora una portada
nueva en la entrada al recinto que suele hacer referencia a algún monumento,
edificio, personaje de la ciudad de Sevilla. En la Feria se contemplan más de
mil casetas. Los sevillanos, durante la Feria, convierten su Caseta en su casa,
en ella reciben y atienden a familiares y amigos y ejercen de anfitrión como si
en ella estuviera. Las Casetas de la Feria de Abril tienen dos partes, una
parte delantera donde se baila conversa, que da a la calle y una trastienda
donde se ubica el bar. La Feria de abril de Sevilla se puede disfrutar tanto de
día como de noche. Destaca durante el día el Paseo de caballos, y por la noche,
el flamenco y las copas.
13 - Feria del Caballo de Jerez
de la Frontera
La Feria del Caballo de Jerez es una de las ferias más antiguas de España.
Empezó siendo una feria de ganado dada por el privilegio del Rey Alfonso X el
Sabio. Se celebra siempre en la primera quincena del mes de Mayo y se ubica en
el parque de González Hontoria. Un total de 52.000 m2 son utilizados para
montar las casetas y para acoger el Paseo de Caballos, un espectáculo grandioso
en el que cientos de jinetes y amazonas, vestidos de corto y de faralaes, y
admirables enganches desfilan con elegancia y maestría. Dedicada como está al
caballo, se celebran durante ella concursos de "doma y enganche" el
"de acoso y derribo" o el de "saltos". Y junto al caballo
el toro. Todas las tardes corridas de toros, entre ellas la del Arte del
Rejoneo o la Corrida Concurso de Ganadería, que es la más antigua de España en
su género.
14 - Festival de los patios
cordobeses
Desde el año 1918 el Ayuntamiento de Córdoba organiza la primera semana de mayo
un concurso de Patios y Cruces de Mayo, en el que los propietarios de estos
engalanan sus viviendas con ahínco para conseguir el prestigioso galardón
ofertado por el Consistorio. Debido a la climatología seca y calurosa de
Córdoba, los habitantes de la ciudad, primero los romanos y más tarde los
musulmanes, adaptaron la tipología de casa popular a las necesidades, centrando
la vivienda en torno a un patio. Los musulmanes readaptaron este esquema
colocando vegetación abundante para aumentar la sensación de frescor. El barrio
más característico es el del Alcázar Viejo, aunque también los encontramos por
el barrio de Santa Marina. En el entorno de la Mezquita Catedral, el barrio de
la judería presenta también ejemplos de gran belleza y antigüedad.
Paralelamente, se celebra un festival con numerosas actuaciones folclóricas
donde se dan cita los mejores cantaores y bailaores de la tierra.
15 - Festival de Teatro Clásico
de Mérida (Extremadura)
El de Mérida es el festival de teatro clásico más antiguo de los que se
celebran en España y está considerado como el más importante de los que se
llevan a cabo en su género. Las representaciones de las obras del festival se
llevan a cabo anualmente durante los meses de Julio y Agosto en el Teatro
Romano de Mérida, considerado como uno de los edificios del mundo que mejor
representan los sólidos modos y las formas armónicas de la época del emperador
Augusto. En total se han celebrado 54 ediciones del festival, siendo la última
la del verano de 2008 convocando en sus últimas ediciones a decenas de miles de
espectadores, lo que le convierten en uno de los festivales de teatro de
referencia en España. El Festival se inició en el año 1933 con la puesta en
escena de la Medea de Séneca, en versión de Miguel de Unamuno, con la actriz
Margarita Xirgu como protagonista y tras otra edición en 1934, al año
siguiente, debido a la tensión política que se vivía en España se suspendió
hasta que 19 años después, en 1954, se reinició.
16 - Festival Internacional de
Santander
El Festival Internacional de Santander, creado en 1952, se ha convertido en un
fenómeno social y cultural de gran magnitud. Sus programaciones estivales (mes
de agosto) han acogido los nombres más preclaros de la música, la danza y el
teatro. Rubinstein, Argenta, Plácido Domingo, Carreras, Berganza, Caballé,
entre tantos otros ilustres del mundo de la música; Vittorio Gassman, Aurora
Bautista, José Tamayo, Nuria Espert, entre los nombres de teatro; Antonio
Gades, Rudolf Nureyev, Margot Fonteyn, Michail Barishnikov del mundo del
ballet; convirtiéndose, así, en un espacio intercultural en el que se dan cita
intérpretes y grupos de la más variada procedencia multicultural Como realidad
social, el Festival convoca a más de 55.000 espectadores atraídos por la música
y las artes escénicas, desde hace más de once lustros. El Festival
Internacional de Santander, miembro de la Asociación Europea de Festivales
desde el año 1952, es uno de los acontecimientos artísticos y culturales más
antiguos de Europa.
17 - Fiesta de los Huevos Pintos
de Pola de Siero (Asturias)
Es una de las fiestas más importantes de Asturias, no en vano está declarada de
Interés Turístico Nacional desde 1968. La fiesta consiste en la exposición,
venta y regalo de huevos pintados artesanalmente, cuyos dibujos de figuras y
escenas típicas van acompañados de frases, símbolos, etc., en colores vivos y
variados. A esto se añade la gastronomía y el folclore. La inmensa mayoría de
los habitantes de la villa visten el traje regional para asistir a los diversos
actos de ese día: bendición de los Huevos Pintos en bable, desfiles de carrozas
y grupos folclóricos.
En Pola de Siero se celebra la fiesta de Huevos Pintos el martes siguiente al
Domingo de Pascua de Resurrección y sus orígenes no son del todo exactos. Se
dice que procede de Oriente, pero también se le puede suponer un carácter
religioso. No existen documentos escritos que den certeza de su origen; se
trata de una tradición oral transmitida de padres a hijos y de generación en
generación.
La costumbre de pintar huevos parece relacionada con la llegada en el siglo XIX
al concejo de Siero de gentes procedentes de distintos países de Europa para
trabajar en sus minas.
18 - Fiesta de Santa Águeda en
Zamarramala (Segovia)
El origen de esta fiesta tradicional de Santa Águeda data de principios del
siglo XI, durante el período en que la ciudad de Segovia se hallaba en manos de
los musulmanes. Según cuenta la leyenda, las mujeres zamarriegas lograron
distraer a los guardias que defendían la fortaleza haciendo uso de sus
encantos. De este modo permitieron que los hombres tomaran posesión del Alcázar
y luego de la ciudad toda. Ya para el año 1200 d.C. comenzó a celebrarse con continuidad
hasta nuestros días.
Esta festividad, celebrada el 5 de Febrero, comienza desde la mañana muy
temprano, cuando empiezan a sonar los tamboriles y las mujeres del pueblo de
Zamarramala comprenden que será su día de descanso.
Se llevan a cabo varios bailes típicos que forman parte de la liturgia de esta
fiesta tradicional y en los que participan mujeres de todas las edades.
Los hombres quedan relegados en esta fiesta, pues no pueden sumarse al baile.
Solo el sacerdote tiene el honor y la autoridad de festejar junto a las
mujeres. En caso de que alguno de los hombres intente participar entrando a la
rueda de baile, será expulsado por las mismas mujeres que utilizan alfileres
para espantarlos.
19 - Fiesta del Curpillos de
Burgos
La fiesta de Curpillos o fiesta menor del Corpus es la celebración más
tradicional de la ciudad de Burgos. Esta fiesta está ligada al Real Monasterio
de Santa María de las Huelgas y al barrio que le rodea. Sus orígenes medievales
se remontan, según la tradición oral, a la victoria de Alfonso VIII en la
batalla de las Navas de Tolosa de 1212, aunque parece ser que la primera fecha
que se tiene de la celebración del Curpillos es el 22 de mayo de 1331, después
de la institución de la solemne fiesta del Corpus, bajo el reinado de Alfonso
XI.
A lo largo de la historia el Curpillos ha sufrido transformaciones en su fecha
de celebración, ligada al Corpus Christi, pero finalmente se adoptó el acuerdo
de fijar la festividad del Curpillos el viernes siguiente al domingo que se
festeja el Corpus.
Tras la solemnidad que caracteriza el inicio del Curpillos con actos
religiosos, procesión y desfile de tropas y autoridades, la fiesta culmina con
la participación popular en la tradicional jira del Parral, degustación de
productos de la tierra, que el último año tuvo más de 20.000 visitantes. En
definitiva el Curpillos conjuga religiosidad, arte, tradición, gastronomía y
fervor popular.
20 - Fiestas de la Magdalena de
Castellón de la Plana
El origen de las fiestas es el traslado de la ciudad desde la colina de la
Magdalena hasta la llanura litoral, en 1251. Con la Cabalgata del Pregó, un
desfile de carácter mitológico, histórico y popular, se inician los festejos, y
ya iniciadas, uno de los actos más emotivos y más antiguos es la Romería a la ermita
de la Magdalena, que se celebra el tercer domingo de Cuaresma y a la que acuden
gran número de castellonenses, llevando la alta caña rematada con una cinta de
seda verde, por lo que se denomina la romería de les Canyes. Por la tarde, la
jornada culmina con el desfile de les Gaiates, carrozas como templetes,
iluminadas que recuerdan los faroles utilizados por los primitivos
castellonenses cuando descendieron de la montaña para establecerse en la Plana.
Es uno de los momentos más espectaculares, cuando les Gaiates de las 19
comisiones festeras más la del Ayuntamiento forman una serpiente de luz que
ilumina la noche de Castellón de la Plana. También como acto destacado por su
emotividad, antigüedad y vistosidad, se celebra, el segundo sábado de las fiestas
de la Magdalena, la Ofrenda de Flores a la Mare de Déu del Lledó, patrona de la
ciudad.
21 - Fiestas de Moros y
Cristianos de Alcoy (Alicante)
Las fiestas de Moros y Cristianos de Alcoy tienen su origen en la Batalla de
Alcoy, producida en 1276 a las puertas de la ciudad y que tradicionalmente se
supone que enfrentó a los habitantes de Alcoy con las tropas del Caudillo
musulmán Alazraq. Cuenta la leyenda que en el momento clave de la batalla
apareció la figura de San Jorge a lomos de un caballo sobre las murallas de la
ciudad y que su figura decidió el resultado de la Batalla. Por esto, San Jorge
también fue nombrado patrón de estas fiestas y se celebran festividades en su
honor el día 23 de abril. La organización de la fiesta se estructura sobre el
modelo del siglo XIX, aunque tiene sus orígenes en el siglo XVI. Los dos
bandos, el moro y el cristiano, estando formados cada uno de ellos por 14
filaes o agrupaciones de festeros. Alrededor de 5.000 personas representan la
gesta medieval y hacen gala del colorido, la música, la pólvora y la
religiosidad. De todos los actos, hay que destacar los desfiles (Entradas de
Moros y Cristianos), las procesiones y las batallas de arcabucería (Alardo); no
faltan los parlamentos moro y cristiano. La ciudad se adorna con extraordinarias
iluminaciones y banderas. Incluso se instala un castillo de madera que se
aprovecha como escenario de las Embajadas.
22 - Fiestas del Apóstol Santiago
en Santiago de Compostela (Galicia)
Las celebraciones dedicadas al Apóstol, patrón de Santiago, de Galicia, y de
toda España, tienen una duración aproximada de quince días. En estas fiestas
conviven la solemnidad religiosa y oficial, el sabor popular, y la animación,
que convierten toda la ciudad en un gran festival. El 24 y el 25 de julio son
los días grandes. La noche del 24 hay un impresionante espectáculo de fuegos
artificiales en honor al Apóstol, al tiempo que se quema el gran castillo de
piroctenia que imita la fachada de la Catedral. El 25, durante la misa solemne
que se celebra en la catedral, el Rey o un delegado de la Casa Real hace la
tradicional ofrenda al Apóstol Santiago. En esta misa se puede ver el
botafumeiro, extraordinario inciensario de gigantescas dimensiones, balancearse
en la Catedral perfumándola y envolviéndola en un halo místico. Durante esta
quincena las actividades culturales destacan por su calidad y diversidad. La
tradicional reunión de Bandas de Música de toda Galicia y las exhibiciones de
trajes regionales y bailes folclóricos son otras de las citas de estas fiestas,
que se cierran el día 31 de julio con otro gran espectáculo de fuegos
artificiales. Cuando el 25 de julio coincide en domingo, se celebra el Año
Santo Compostelano. Esta circunstancia se repite en ciclos de 6, 5, 6 y 11
años. 1993, 1999 y 2004 fueron Años Jubilares, y lo será nuevamente el 2010. En
esos años la afluencia a la ciudad de peregrinos llegados de todo el mundo es
aún mayor.
23 - Fiestas del Corpus de
Granada
Fueron creadas institucionalmente por los Reyes Católicos como Fiesta Mayor
tras la conquista de la ciudad. Su comienzo coincide con el jueves
correspondiente al día del Corpus y a partir de ese momento se suceden ocho
días de festejos. Es una fiesta tradicional con más de 500 años de historia.
Durante las fiestas se celebran tres procesiones que tienen lugar el miércoles,
jueves por la mañana y domingo por la tarde. El miércoles sale la Pública, que
es una celebración popular dirigida a los niños y jóvenes, y que sin duda
protagoniza la Tarasca, un maniquí sobre un dragón que se supone viste la ropa
que habrá de estar de moda esa temporada.
El punto álgido de la Feria es el jueves, día de Corpus, cuando sale por la
mañana la procesión religiosa. En esta procesión eucarística sale de la
Catedral la custodia plateresca, sobre un carro adornado con flores, acompañada
por las autoridades civiles, representantes de cofradías y el público. El
cortejo va precedido por gigantes y cabezudos que representan a moros y
cristianos. Se mantiene la tradición de erigir altares a lo largo del recorrido
procesional y se exponen las denominadas "Carocas", dibujos y
quintillas alusivas, en tono satírico, a acontecimientos ocurridos en la ciudad
durante el año anterior.
24 - Filandón de León
“Filandón”, ("fiandón", "filorio", "hilandorio",
"hilandera") es una vieja palabra dialectal leonesa de etimología
latina, derivada de ‘filum’, hilo, que designa las reuniones nocturnas en que
las mujeres hilaban, mientras los asistentes se contaban cuentos, chistes e
historias diversas, y se cantaban canciones tradicionales al son de los
instrumentos de la zona correspondiente. Eran habituales en años no tan lejanos
aunque en la actualidad no gozan de la importancia que tuvieron antes, cuando
la economía obligaba a ahorrar carbón y las familias de una determinada localidad
se congregaban en un mismo enclave para calentarse y entretenerse. Estaríamos
ante una celebración de la palabra en su designio socializador, el primitivo
reflejo de la oralidad y los géneros literarios populares, donde la cultura
oral pasaba de abuelos a padres e hijos. En la actualidad numerosos grupos y
asociaciones culturales están reivindicando esta forma de oralidad de la
cultura tradicional a través de convocatorias públicas de filandones.
25 - Fin de Año en la Puerta del
Sol de Madrid
La tradición manda que se despida el año tomando doce uvas al ritmo que marcan
las campanadas del reloj situado en lo alto del edificio de la antigua Casa de
Correos de Madrid, ya que fue el que marcó la hora oficial del país durante
mucho tiempo. A medianoche, el reloj se convierte en el protagonista de los
últimos segundos del año. Todos los ojos se fijan en su templete esperando la
caída de la gran bola de acero dorado a la que acompaña el repicar de las
campanas, señal de que la cuenta atrás ha comenzado. El mecanismo de la máquina
es puesto en marcha manualmente cada Nochevieja por los relojeros de Losada,
que se encargan de su cuidado y controlan que nada falle. Este acontecimiento
es seguido por la mayoría de españoles cada 31 de diciembre a través de la televisión,
pero otros muchos, madrileños y foráneos, eligen disfrutarlo en vivo y en
directo.
Despedir el año viejo y recibir el nuevo comiendo doce uvas es algo que viene
de principios del siglo XX, cuando los cosecheros españoles debieron hacer
frente a un importante excedente de producto. Para conseguir dar salida a tan
abundante género iniciaron una campaña para convencer a todos de que despedir
el año de este modo sería sinónimo de fortuna y felicidad para el venidero. Lo
que está claro es que tuvieron éxito, porque hoy en día la liturgia de las doce
uvas es una obligación para quien quiera despistar al mal fario.
26 - Hogueras de San Juan de
Alicante
Las Hogueras de San Juan son las fiestas oficiales de la ciudad de Alicante.
Sus orígenes son remotos, pero es en 1928 cuando las fiestas toman sus
características actuales, siendo su impulsor José María Py. Con el pregón se
dan por iniciados los festejos. El día 20 de junio se plantan las
"Hogueras", monumentos artísticos de cartón y madera, que contienen
una profunda carga satírica, teniendo cierta similitud con las Fallas de
Valencia, y cuatro días más tarde se queman, después de lanzarse una monumental
palmera de fuegos artificiales que es visible prácticamente desde cualquier
punto de la ciudad. Las Hogueras se queman en Alicante la noche del 24 de
junio, un día más tarde de la noche de San Juan, momento de la quema
tradicional de hogueras en el resto de España. Además de en la ciudad de
Alicante, se celebra la fiesta de hogueras en otras localidades alicantinas
como Elda, Benidorm o San Juan de Alicante.
27 - Jarramplas de Piornal
(Cáceres)
Los días 19 y 20 de enero, el Jarramplas recorre las calles de El Piornal,
municipio del Valle del Jerte, en la provincia de Cáceres. Es una de las
fiestas más místicas de Extremadura de la que no se tienen datos exactos de su
origen. De hecho esta fiesta ha sido objeto de varios estudios antropológicos
en los que destacan que la fiesta tiene un significado propio, el triunfo del
bien sobre el mal. Ataviado con un traje hecho de cintas de colores y con
sombrero que le cubre la cabeza el Jarramplas completa el atuendo con un tambor
que toca mientras es sometido a castigo y burlas por parte de todos los vecinos
y visitantes de esta población. El personaje recorre las calles de El Piornal,
donde recibe los primeros nabos que le lanzarán sin piedad durante las
siguientes 48 horas. Después de la procesión de San Sebastián, el día 20 de
enero, comienza el momento más duro de la figura del Jarramplas, pues será
cuando el lanzamiento de nabos tendrá mayor afluencia y durará hasta que el
Jarramplas se debilite y ya no pueda más. Es motivo de orgullo el mayor tiempo
de permanencia en esta situación. Finalizado este último y agotador recorrido,
el Jarramplas se dirige de nuevo a la iglesia para salir con la cara
descubierta mientras los piornaleros le aplauden reconociendo su valentía y
esfuerzo.
28 - Leyenda de los amantes de
Teruel
La historia o leyenda de los Amantes de Teruel cuenta la historia de amor entre
dos jóvenes turolenses, Isabel de Segura y Juan Martínez de Marcilla, conocido
a partir de las recreaciones del teatro barroco como Diego. Desde 1996 se
celebra en Teruel, como recordatorio de la tradición, la festividad de Las
Bodas de Isabel de Segura.
La leyenda de los Amantes de Teruel procede de una antigua tradición. En los
primeros años del siglo XIII vivían en la ciudad de Teruel, Juan de Marcilla e
Isabel de Segura, cuya temprana amistad se convirtió pronto en amor. No querido
por la familia de Isabel, debido a que carecía de bienes, el pretendiente
consiguió un plazo de cinco años para enriquecerse. Así, pues, partió a la
guerra y regresó a Teruel justo cuando había expirado el plazo. Para entonces,
Isabel ya era esposa de un hermano del señor de Albarracín. Pese a tal hecho,
Juan consiguió entrevistarse con Isabel en su casa y le pidió un beso. Ella se
lo niega y el joven muere de dolor. Al día siguiente se celebraron los
funerales del joven en San Pedro. Entonces, una mujer enlutada se acercó al
féretro. Era Isabel, que quería dar al difunto el beso que le negó en vida. La
joven posó sus labios sobre los del muerto y repentinamente cayó muerta junto a
él. En 1555 se descubrieron las momias enterradas en la capilla de San Cosme y
San Damián. Junto a ellas apareció un documento antiguo que recogía el suceso.
29 - Leyenda del Lagarto de la
Malena de Jaén
Es la más famosa de la capital jiennense y constituye posiblemente la creación
más destacada de la literatura popular. La influencia de esta leyenda es tal,
que el lagarto se ha convertido en símbolo de la ciudad, siendo presente en su
espacio urbano, en sus cabalgatas, conciertos, canciones populares, etc. Su
origen es desconocido pero parece compartir idénticos precedentes culturales
relacionados con los mitos de la lucha, representativos de la creatividad
humana, observable en el folklore de todos los pueblos mediterráneos. Esta
leyenda ha permanecido viva en la ciudad de Jaén a lo largo del tiempo, con
aportaciones de las distintas culturas que han pasado por ella (romanos,
visigodos, árabes, judíos y cristianos). Transmitida de generación en
generación, por vía oral y literaria, todavía se encuentra viva y fuertemente
enraizada, siendo unas de las señas de identidad más singulares de Jaén.
30 - Misteri d'Elx o Misterio de
Elche (Alicante)
Es un drama sacro-lírico religioso que recrea la Muerte, Asunción y Coronación
de la Virgen María. Dividida en dos actos, la obra se escenifica cada 14 y 15
de agosto en el interior de la Basílica de Santa María, en la ciudad de Elche.
Investigaciones recientes sitúan el origen de dicha obra en torno a la segunda
mitad del siglo XV, contradiciendo así a las tradiciones locales, que la
relacionan, por una parte, con la conquista del Elche musulmán (1265) y, por
otra, con el hallazgo de la imagen de la Virgen, dentro de un arca de madera,
el 29 de diciembre de 1370, en la cercana localidad costera de Santa Pola. Se
trata de la única obra en su género que ha sido representada sin interrupción
hasta la actualidad.
Todos y cada uno de los personajes son representados por varones, tratando de
respetar así el origen litúrgico-medieval de la misma. El texto del Misteri, a
excepción de algunos versos en latín, se encuentra íntegramente escrito en
valenciano antiguo. El 18 de mayo de 2001, la Unesco la declaró Obra Maestra
del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad.
31 - Pasión de Chinchón (Madrid)
La Pasión de Chinchón, declarada de Interés Turístico Nacional, nació en 1963.
Se debió a la iniciativa de Luis Lezama, coadjutor del pueblo por aquel
entonces, quien recuperaba así la antigua tradición de los autos sacramentales,
tan ligados a la historia de la ciudad. Estas primeras representaciones fueron
mas bien modestas, pero desde entonces la Pasión se ha ido perfeccionando y
enriqueciendo cada año. Ha aumentado el número de participantes, llegando en la
actualidad a unos doscientos, aproximadamente, el vestuario y la decoración se
han magnificado y potenciado en todo lujo de detalles y los medios de sonido,
ambientación y luminotecnia son cada vez más adecuados y perfectos. El “Vía
Crucis” viviente se desarrolla el Sábado Santo al anochecer y el pueblo,
totalmente abarrotado de espectadores se concentra en los lugares especialmente
escogidos donde se representan las distintas escenas.
32 - Paso del Fuego y Fiesta de
las Móndidas de San Pedro Manrique (Soria)
El rito del fuego es el que preside la fiesta del Paso del Fuego que en la
víspera de San Juan celebran los habitantes de San Pedro Manrique (Soria). Una
noche, la más corta del año, en que los vecinos, acompañados cada vez más por
miles de turistas, atraviesan descalzos una alfombra de ascuas de dos metros de
larga, uno de ancha y unos 15 centímetros de grosor. Llegada la media noche,
una música anuncia el comienzo del rito y la entrada de las móndidas, tres
jóvenes solteras del pueblo que serán las protagonistas del día siguiente. Se
trata de tres muchachas, las reinas de las fiestas, que guardan relación con
los solsticios de verano celtas, en los que aparecía la figura de las diosas
del fuego. Con el sonido del clarín, los pasadores atraviesan las brasas,
tantas veces como quieran siempre y cuando hayan nacido en el pueblo. Los tres
primeros pasan el fuego con las móndidas a la espalda, algo que pueden hacer el
resto con otras mujeres, niños u hombres. A la mañana siguiente, Día de las
Móndidas, las tres jóvenes se engalanan con mantones de Manila, joyas y un
curioso sombrero, el cestaño, un cesto adornado con flores, una torta de pan y
unas varitas de harina bañadas con azafrán. Mientras ellas se visten, un jinete
montado a caballo y con traje de gala recorrerá las murallas y las calles de la
ciudad. Cuando las móndidas han recogido el cestaño se dirigirán en compañía de
los vecinos y autoridades a la Plaza de la Cosa para contemplar la Caballeda.
Una carrera de caballos en la que se monta a pelo y donde el vencedor obtiene
un trofeo muy similar a la cesteña.
33 - Patum de Berga (Barcelona)
La Fiesta de la Patum de Berga es una celebración tradicional que se lleva a
cabo durante las fiestas del Corpus Christi en la localidad catalana de Berga.
Ha sido declarada por la Unesco Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad el
día 25 de noviembre del año 2005. La Patum fue fundada a fines del siglo XIV
como una fiesta de carácter esencialmente popular, documentada desde el año
1525. La celebración consiste en diversas representaciones de figuras místicas
y simbólicas, que bailan al ritmo de la música y los tambores. Los bailes se
caracterizan por su solemnidad, así como por la utilización de fuego y
artefactos pirotécnicos.
El miércoles anterior al jueves de Corpus, el tabal (pregonero de la fiesta) y
los gigantes recorren la ciudad anunciando el comienzo de las fiestas. Más
tarde comienza el drama mímico, dividido en varios actos, que representan las
intensas luchas de los cristianos contra los moros; al arcángel San Miguel que,
ayudado por ángeles, lucha contra Lucifer y sus diablos; o las burlas contra el
caudillo árabe Abul-Afer o Bullafer, conquistador de la zona. En cambio, el
acto del águila expresa la satisfacción de Berga por haber acabado con el dominio
feudal y pasar a depender directa y exclusivamente del Rey.
34 - Procesión Cívica de El Vítor
de Mayorga (Valladolid)
La Procesión Cívica de El Vítor se celebra cada 27 de septiembre en la
localidad vallisoletana de Mayorga de Campos. Se trata de un desfile muy
peculiar donde los vecinos participan vestidos con ropas viejas y las cabezas
cubiertas. Con el inicio de la procesión comienza la quema de pellejos de cuero
que se utilizaron para almacenar el vino, pellejos que se cuelgan de varales. A
partir de entonces una nube de humo, fuego, olor a pez quemado y cánticos
servirán para rendir homenaje a Santo Toribio, que fue un misionero oriundo del
pueblo y canonizado en el siglo XVIII. Con estos actos se rememora el día en
que el pueblo recibió las reliquias del Santo, en cuyo nombre se lanzaron a la
calle con teas y antorchas encendidas.
Uno de los momentos más emotivos se produce cuando la procesión llega a la
Plaza Mayor donde un espectáculo de fuegos artificiales rompe con la dinámica.
Uno de ellos simulará la imagen de Santo Toribio, momento en el que todos los
mayorganos se pondrán de rodillas para cantar el himno al Santo. El canto de la
Salve, en la ermita de Santo Toribio, pone el punto y final a la Procesión
Cívica del Vítor.
35 - Procesión de la Virgen de la
Salud de Algemesí (Valencia)
Cada 7 y 8 de septiembre las calles y plazas de Algemesí son el escenario de
una manifestación cultural i religiosa única, heredera de una tradición de
siete siglos. Son las tres procesiones en honor a la Virgen de la salud que
llenan las calles del color y de la música que recrean los movimientos de las
torres de la Muixeranga y las danzas de Bastones, Cintas, Arcos, Pastorcillos,
Bolero y del Torneo bailes interpretados por más de 600 personas. Indumentaria,
música y danzas de un pueblo que, de generación en generación, participa en la
construcción de su propia identidad, una fiesta en la que no hay espectadores,
donde todos son protagonistas.
La procesión está declarada de interés turístico desde 1977 y una de la 7
maravillas valencianas desde 2008.
36 - Rapa das Bestas de Sabucedo
La Rapa das Bestas de Sabucedo es el nombre del curro que cada año se celebra
en Sabucedo (Galicia) el primer sábado, domingo y lunes de julio.
Esta celebración, de la que se tiene noticia desde el siglo XVIII, consiste en
recoger los caballos del monte, meterlos en el curro, raparlos y marcarlos. El
de Sabucedo es el curro más conocido y presenta además trazos propios que lo
diferencian de los otros. Entre estas diferencias la más importante consiste en
que en Sabucedo no se utilizan cuerdas, palos o aparatos para reducir al
animal. Los "aloitadores", que son los que se encargan de sujetar a
la besta mientras se procede a la rapa, usan tan sólo su destreza y su cuerpo
para realizar su labor. Otra especificidad de la Rapa das Bestas de Sabucedo es
que la "Bajada" o conducción de las bestas al lugar de Sabucedo forma
parte de la propia celebración y participan en ella cientos de personas de
Galicia y de fuera de la comunidad. Una pequeña pero hermosa tradición dentro
de la gran tradición que es la Rapa das Bestas de Sabucedo consiste en que el
sábado por la mañana, muy temprano antes de subir al monte, se celebra una
emotiva misa donde se pide a San Lorenzo (patrón de Sabucedo) para que no
ocurra ningún accidente o desgracia durante la fiesta.
37 - Romería del Rocío (Huelva)
La Romería del Rocío es una manifestación de religiosidad popular católica
andaluza en honor de la Virgen del Rocío. La romería se celebra el fin de
semana del Domingo de Pentecostés. La Virgen se encuentra en la Ermita de El
Rocío, que se halla en la aldea almonteña del mismo nombre, en la provincia de
Huelva. La Romería del Rocío está considerada como una de las más importantes
de España, cuenta con más de 100 hermandades y a ella llega gente de todo el
mundo.
Tras recorrer en romería, a pie, a caballo, en carretas, carros engalanados o
"charrets", el camino, el cual pasa en parte por el parque de Doñana,
una inmensa multitud de devotos llegan a las puertas de la ermita, donde los
almonteños la noche del domingo al lunes de Pentecostes, realizan lo que
popularmente llaman "el salto de la reja". A continuación, los
almonteños sacan a la Virgen que llaman "Blanca Paloma" en procesión
y la llevan en hombros por la aldea. El trayecto recorre las distintas
hermandades desde donde los sacerdotes le rezan la Salve, acompañados por el
pueblo rociero. La hermosura de la zona y el folclore popular son un atractivo
inmejorable para esta romería. Los caballos, carros, la gente vestida con
trajes típicos de la zona, el olor de las flores del camino, las comidas en el
campo, la devoción a la Virgen y la alegría de sus fieles son la esencia de
esta peregrinación en honor a la Virgen del Rocío.
38 - Sanfermines (Pamplona)
Los Sanfermines son una fiesta en honor a San Fermín que se celebra anualmente
en Pamplona, capital de la Comunidad Foral de Navarra. Los festejos comienzan
con el lanzamiento del txupinazo o chupinazo (cohete) desde el balcón del
Ayuntamiento de Pamplona a las 12 del mediodía del 6 de julio y terminan a las
24 h. del 14 de julio con el "Pobre de mí", una canción de despedida.
Una de las actividades más famosas de los Sanfermines es el “Encierro”, que
consiste en una carrera de unos 800 metros delante de los toros y que culmina
en la plaza de toros. Los Sanfermines tienen un origen que se remonta varios
siglos, aunque su fama mundial es un fenómeno reciente, vinculado también a la
difusión que les dio Ernest Hemingway. Se trata de unas fiestas singulares y,
sin duda, el acontecimiento por el que más se conoce a Pamplona en el mundo. Su
fisonomía actual, cosmopolita y multitudinaria, es el resultado de una lenta
evolución histórica cuyos orígenes se remontan a la Edad Media.
39 - Semana Grande o Aste Nagusia
de Bilbao
La Semana Grande o Aste Nagusia es la principal fiesta de Bilbao, que se
celebra anualmente durante 9 días, comenzando siempre el sábado de la semana
del 15 de agosto. La Semana Grande como tal se celebra desde 1978, aunque
anteriormente ya coincidían en agosto la visita del circo, barracas de feria,
corridas de toros, combates de boxeo y espectáculos de danzas tradicionales. El
acto inicial es el txupinazo, que tiene lugar desde 2001 en la Plaza del Teatro
Arriaga. Incluye el lanzamiento de un cohete o txupin por la txupinera, y la
lectura del pregón por parte del pregonero o pregonera.
Desde el año 1978, Marijaia es el símbolo oficial de las fiestas y desde 1997
tiene una canción propia, llamada "Badator Marijaia", compuesta por
Kepa Junkera. Se trata de una señora regordeta que siempre tiene los brazos en
alto como si estuviese bailando. Nació el 19 de agosto de 1978, creada por Mari
Puri Herrero, quien la diseñó y construyó en tan solo 5 días, tras el encargo
de la Comisión de Fiestas.
40 - Silbo Gomero (La Gomera,
Canarias)
El silbo gomero es un lenguaje silbado practicado por algunos habitantes de La
Gomera (Canarias) para comunicarse a través de barrancos. Fue creado por los
primeros habitantes de la isla, los guanches, y "hablado" también en
El Hierro, Tenerife y Gran Canaria.
El lenguaje silbado de la Gomera es uno de los pocos restos del pasado que ha
llegado hasta nosotros de manera casi incontaminada. Capaz de reproducir
cualquier lengua hablada, ha sido utilizada hasta ahora por guanches y castellanoparlantes
pero conservando intacta la función para la que fue creado: la comunicación a
distancia en un entorno físico especialmente dificultoso. Musical, parecido al
canto de los pájaros pero con la potencia suficiente para llegar aún más lejos
que éste.
Debido al peligro de desaparición del silbo, básicamente a causa de las mejoras
de las comunicaciones y especialmente de la desaparición de actividades como el
pastoreo en las que más se empleaba, el Gobierno canario reguló su aprendizaje
en la escuela y declaró el silbo gomero como patrimonio etnográfico de Canarias
en 1999.
41 - Tamborrada de San Sebastián
La tamborrada de San Sebastián es la fiesta con la que cada 20 de enero la
ciudad celebra el día de San Sebastián. Esta festividad tiene su origen en el
siglo XIX, como conmemoración de la ocupación napoleónica de San Sebastián
durante la Guerra de la Independencia (1808-1812). La primera tamborrada en
desfilar, a finales del siglo XIX, fue la de la Unión Artesana. Inicialmente la
tamborrada formaba parte de los carnavales, pero pronto se desgajó. La fiesta
comienza en la plaza de la Constitución con la izada de la bandera de la
ciudad. La sociedad Gaztelubide y representantes de otras tamborradas comienzan
a tocar la Marcha de San Sebastián, del maestro Raimundo Sarriegui, y el resto
de composiciones: Diana, Retreta, Tatiago, Iriyarena, Caballería de viejas,
etc. Un centenar de compañías formadas por entre 20 y 50 tambores y entre 50 y
100 barriles desfilan por todos los barrios de la ciudad. Los participantes en
la tamborrada se dividen en dos grupos: los tamborreros (que tocan el tambor) y
los cocineros/aguadoras. Los primeros visten un uniforme de un cuerpo de un
ejército de la época napoleónica. El segundo grupo tocan instrumentos que tienen
igual sonido: el barril y la herrada respectivamente. También participan
gastadores, abanderados y cantineras.
42 - Tradición de la Virgen del
Pilar de Zaragoza
En la tradición relativa a la Virgen del Pilar, íntimamente relacionadas a la
historia de Caesar Augusta (Zaragoza), encontramos los orígenes del
cristianismo y de las primeras comunidades cristianas. El contenido fundamental
de esta tradición trata de la aparición de la Virgen María, que aún vivía en
Jerusalén, al Apóstol Santiago el Mayor sobre una columna en Caesar Augusta,
para reconfortarlo en una misión evangelizadora en Hispania. Fruto de esa
aparición, se levantaría en el mismo lugar una capilla para venerar su imagen
sobre una columna – actual Basílica Catedral de Nuestra Señora del Pilar. Esta
tradición posee un gran valor cultural y está enraizada en la forma y modos de
ser de las gentes de Aragón. Sin duda, la tradición pilarista es una de las de
mayor arraigo y fecundidad a través de los siglos y ha convertido a la ciudad
de Zaragoza en un de los símbolos e iconos de la cristiandad, trascendiendo las
propias fronteras del territorio aragonés e hispano.
43 - Tribunal de las Aguas de
Valencia
El Tribunal de las Aguas de Valencia, conocido también como Tribunal de la Vega
de Valencia, es un Jurado de Riegos encargado de dirimir los conflictos por el
agua de riego entre los agricultores de las Comunidades de Regantes de las
acequias que forman parte de él (Quart, Benàger i Faitanar, Tormos, Mislata,
Mestalla, Favara, Rascanya y Rovella). El conjunto de estas acequias forman la
denominada Vega de Valencia, sobre la que tiene jurisdicción el Tribunal. El
Tribunal tiene más de mil años de antigüedad y de existencia ininterrumpida.
Los investigadores estiman que tuvo su origen y fundación hacia el año 960. Los
Reyes Pedro III, Jaime II, Pedro IV, Fernando el Católico, el Emperador Carlos
V, el rey Felipe II, y asimismo los monarcas de la Casa de Borbón fueron
otorgando privilegios a las acequias y sus comunidades y confirmando su régimen
administrativo de las aguas, que así ha llegado intacto hasta nuestros días.
44 - Trovo de La Alpujarra
(Granada y Almería)
El Trovo es una forma musical tradicional de la comarca de La Alpujarra,
consistente en la improvisación de "poesía dialogada" sobre una base
musical folclórica. La "discusión dialéctica" entre dos troveros
responde a un patrón que ha estado presente en un gran número de culturas y
forma parte de la tradición asiática, de las culturas griega y romana y de la
historia del Mediterráneo musulmán. En el mundo árabe, la improvisación es un
arte arraigado desde el siglo VIII. El arte de la poesía improvisada, en forma
de duelos entre dos poetas, está suficientemente acreditado en Al-Andalus.
El Trovo marca las grandes coordenadas culturales de la Alpujarra, el modo de
ser, sentir, pensar de los hombres y mujeres de esa tierra y, en consecuencia,
es la más importante manifestación cultural de la zona.
45 - Txistu del País Vasco
El txistu es reconocido por los vascos como su instrumento musical autóctono
más característico. Durante siglos la cultura vasca ha ido perfilando este
instrumento con un sonido y una práctica particular. El txistu es una flauta de
tres orificios y constituye un instrumento musical que, aunque sus orígenes se
han dado en la mayoría de civilizaciones, tan sólo se ha acuñado como
instrumento en zonas muy concretas del mundo, como es el caso de Euskal Herria.
Ya desde el siglo XIII aparecen testimonios dónde la flauta se utilizaba como
acompañamientos en los repertorios musicales rituales y recreativos (danzas,
rondas callejeras, etc.) que han sido conservados y transmitidos gracias a los
txistularis, los cuales han ido transmitiendo fielmente este patrimonio de
padres a hijos. Una prueba del arraigo que tiene el txistu en el País Vasco es
la Asociación de Txistularis, que cuenta con más de tres mil asociados.